“Abbiamo tutti tra gli otto e i dieci anni. Durante la ricreazione, o all’uscita di scuola, una delle nostre conversazioni preferite riguarda spesso l’ultima avventura di Pepito, Baldo o Serafino. Noi siamo ancora troppo piccoli per domandarci qui può essere quell’autore, dall’ inesauribile immaginazione, che due volte al mese, ci fa correre in edicola per un appuntamento puntuale e regolare.

Eppure questo creatore esiste. Egli vive lontano da qui e si chiama Luciano Bottaro. Le avventure gentili e ingenue che ci offre, trovano spazio nella nostra educazione, a fianco degli insegnamenti dei nostri maestri; ci portano in paesi immaginari e lontani dove il vento gonfia le vele per navigare al centro di grandi spazi; contribuiscono a infondere in molti di noi quello che diventerà poi senso dell’umorismo; e l’ attiva sorveglianza dei nostri genitori, che vorrebbero dissuaderci da queste letture considerate poco istruttive, al contrario accresce in noi la curiosità.

Molti anni più tardi, sono entrato nel mondo degli adulti e le necessità della vita professionale mi hanno portato a trasferirmi a Parigi. Ma dentro di me sopravvive il ricordo di un epoca in cui niente era complicato e grave. Al termine delle mie giornate lavorative, spesso passeggio nel quartiere de l’Opéra. Al numero 12 di via Quatre Septembre, ritrovo l’edificio della vecchia casa editrice SAGE, il cui indirizzo compariva sempre nell’ultima pagina dei nostri giornalini e, qualche volta, mi sofferma per sognare un po’.
Non lontano dalla stazione de Est, il simpatico libraio, dove ogni tanto vengo per completare la mia collezione di vecchi fumetti, accetta di trasmettere la lettera che ho scritto a L. Bottaro, per testimognargli la mia ammirazione e i miei rispettosi ricordi,
L’autore che io ammiro gentilmente mi risponde. La nostra corrispondenza continua.

Nostalgico dei personaggi di Bottaro, ho immaginato un eroe che avrebbe potuto essere divertente: un piccolo elefante distratto le cui avventure si sarebbero svolte in un’altra epoca e in luoghi diversi; avrebbe fatto da sfondo alle avventure l’Africa, ai tempi di Cartagine e dei Romani. Invio al mio corrispondente una bozza del soggetto.

Immagino Luciano Bottaro molto occupato, sommerso dal lavoro: sicuramente il mio manoscritto finirà in qualche cassetto da cui non uscirà più. Nella migliore delle ipotesi, il grande autore mi invierà come dimostrazione  di simpatia un piccolo disegno raffigurante un elefantino.

Con mia sorpresa, L. Bottaro, lavoratore infaticabile, qualche tempo dopo, mi spedisce – io non credo ai miei occhi – le prime bozze di studio di come potrebbero essere i personaggi. Ecco i tre piccoli soldati che si approcciano, come riescono, a Pouslabal che li incontradurante la sua fuga; l’opulente regina Didon affiancata dal marito che si sforza di compiacere; Arpione l’Africano, l’invasore poco temerario…

Con impazienza, rispondo alle domande sui dettagli che mi vengono poste.
E un giorno ricevo le nuove prime pagine. Che emozione, per me, fare una conoscenza più approfondita con il nostro “Pouslabal”: è tutto tondo, gioviale,naif; corrisponde perfettamente all’idea che mi ero fatto di lui.

Ho avuto il piacere di incontrare L.Bottaro tre volte, nel salone dell’hotel, vicino all’Opéra, che lo ospitava quando veniva a Parigi.
I suoi occhi grigi, penetranti e maliziosi, rispecchiano bene i suoi talenti, osservatore e umorista.
Abbiamo avuto il dispiacere di perdere Luciano Bottaro nel 2006.
Non ha avuto il tempo di fare pubblicare le pagine di Pouslabal. Tuttavia il piccolo personaggio, immaginato da uno sceneggiatore “in erba”, ha avutola fortuna di prendere vita dalla matita di un grande autore.”

L'articolo Il sogno di un giovane lettore di Pepito si avvera proviene da Luciano Bottaro cartoonist.

la prima vignetta

Nel sommario di Disney Big n°68 troviamo “Pippo e l’India in agguato”, disegnata da Luciano Bottaro e Guido Scala, su testo di Carlo Chendi, e pubblicata nel 1962 su Topolino (n° 346).
La storia è stata realizzata nel periodo in cui Bottaro, impegnato sia sul fronte disneyano che nella produzione di storie proprie, per rispettare le date di consegna si avvaleva dell’aiuto di valenti collaboratori, il cui contributo non sempre è facilmente riconoscibile, se non da occhi più esperti.
In occasione della ristampa di questa storia su Grandi Classici Disney (n° 251 – 2007), Luca Boschi nel suo blog scriveva:

«…La domanda (e il divertimento) stanno nello scoprire dove inizia l’apporto dell’uno e dove termina quello dell’altro. Per esempio, le prime tre tavole sono “puro Bottaro” (e naturalmente anche altre in seguito), ma i personaggi secondari dalla ventesima tavola in poi, e l’impostazione delle vignette, nonché qualche fisionomia di Pippo, rimandano indubitabilmente a Scala. Chi vuol continuare a fare deduzioni e illazioni?».

E Marcobar rispondeva:

«… “Pippo e l’India in agguato”, è la prima opera disneyana ufficialmente attribuita a Gido Scala in Inducks. Però solo come inchiostri, e ciò in seguito a una corrispondenza che a suo tempo ebbi con Bottaro, il quale mi mandò il dettaglio di matite e inchiostri per ogni singola storia che Fossati gli attribuiva su “IF”. Bottaro, ahimé, scriveva “a memoria”, quindi non va preso come infallibile, però non dovremmo comunque trascurare il suo parere di allora. E tale parere era che Scala si era occupato delle CHINE, non delle matite. Ora, che la storia non sia tutta di Bottaro è fuor di dubbio. Nella ventesima e ventunesima pagina le matite certamente non sono sue, ma posso permettermi di dubitare su Scala? E se fossero invece di Marciante o Colantuoni o qualcun altro del gruppo che gravitava attorno a Bottaro? Se andiamo a guardare i comprimari di Scala, quelli ufficialmente attribuitigli nelle storie successive (a partire dal “signor Scherzo”) li vediamo secondo me diversi. Inoltre, certi errori di “proporzioni” mi sembrano suggerire che forse Bottaro si sia concentrato su Pippo lasciando (ad es. alle pagine 23-24-25) ad altri (ma non necessariamente a Scala) i comprimari. In ogni caso, non c’è dubbio che una precisa attribuzione delle matite per le storie bottariane degli anni ’60 sia quanto meno assai problematica…».

La nostra opinione, pur non essendo in grado di stabilire se siano sue le matite o le chine, è che l’autore in questione, come scriveva Bottaro, sia Guido Scala, escludendo sia Marciante, che all’epoca non era ancora in contatto con il gruppo di Rapallo, sia Tiberio Colantuoni. Qualsiasi altra opinione è ben accetta.

L'articolo Bottaro, Scala e “Pippo e l’India in agguato” proviene da Luciano Bottaro cartoonist.

“Una dozzina di anni fa ci fu a Genova una tempestosa riunione tra alcuni cartoonist, tra i quali io, e un editore di Milano. A un certo punto mi sentii in dovere di intervenire in difesa dell’opera di un mio collega reclamando per lui, e ovviamente per tutti noi, il diritto a una larga autonomia artistica nello svolgimento del nostro lavoro. Probabilmente, nella foga della discussione,usai termini un po’ forti, perchè, a un certo punto, un collega, che non simpatizzava per me, mi interruppe dicendo «Ma allora tu sostieni che in fumetto è un arte!».
Io non ero giunto a questa conclusione, ma dovevo aver sostenuto qualche cosa di molto simile. Si fece dell’ironia sulle mie affermazioni e, per molto tempo, nelle redazioni milanesi che ero solito frequentare, fui indicato come «colui che dice essere il fumetto un arte».
Da allora è passata molto acqua sotto i ponti della Senna:
Della Senna: perchè è di là che è partito quel movimento di rivalutazione della bande dessinée germogliato sulle pagine ciclostilate del glorioso “Giff Wiff”.

il premio della Mostra dei Cartoonists di Rapallo

Sono passati i tempi in cui, un altro mio amico cartoonist mi raccontava, con grande disappunto, di un suo amico letterato che era solito presentarlo ai suoi conoscenti come «colui che fa i fumetti con i cosettini per i bambini».
Con questo non voglio dire che sono caduti tutti i pregiudizi.
Si fanno ancora confronti tra pessimi fumetti e buoni libri, dimenticando che ci sono si pessimi fumetti (e quanti!), ma ci sono anche pessimi libri, pessimi film, pessimi quadri.
A proposito di pittura, è facile vedere, anche qui a Rapallo, molta gente estasiarsi di fronte a innominabili croste e pendere dalla bocca dell’artista, specialmente se quest’ultimo veste la sua divisa: chiome e barba fluenti, una giacca logora, possibilmente con frange, ecc…
Ecco dunque lo scopo di un’esposizione dei disegni originali dei cartoonist: mostrare, al naturale, il segno e il contenuto grafico di pagine che, troppo spesso, nel loro cammino verso il pubblico, subiscono le ingiurie di cattive riproduzioni e qualche volta, orrende colorazioni.

Nella mostra ci sono pagine molto grandi ed altre piccole. Il formato non conta. È una questione di personale consuetudine di lavoro. Non dimentichiamo poi, che le tavole sono fatte in funzione della riproduzione e della stampa e nessun cartoonist ha mai pensato, nel farle, ad un’esposizione in pubblico.
Fare il cartoonist è molto faticoso perchè si lavora per periodici che hanno scadenze fisse, quindi ci si deve applicare quotidianamente con metodo, per non correre il rischio di intralciare il lavoro di tutti coloro che, dai disegni originali, devono arrivare alla stampa, alla confezione, alle edicole.
Quindi niente fuoco dell’arte che accende improvvisamente, dopo mesi di meditazione, la fantasia dell’artista e lo porta, in uno stato di febbricitante esaltazione, a passare notti insonni nel compimento del capolavoro. Il nostro lavoro è molto meno romantico. Le notti insonni? Si, qualche volta. Quando si è in ritardo con le consegne e piovono telegrammi di sollecito.

Anche tra i cartoonists c’è chi sente il bisogno di indossare la divisa dell’artista: qualche barba, un paio di baffi spioventi e una giacca a frange. Ma dietro c’è sempre l’onesto, quotidiano lavoro fatto con passione e con metodo.
Tra i partecipanti a questa mostra, una delle più complete mai realizzate, ci sono personalità diversissime tra loro: l’anziano Hal Foster, che da molti anni porta avanti il poema epico Prince Valiant con il suo disegno classico e ben costruito; Stan Lynde, che vive in un ranch in Montana e fa il cow-boy per hobby; Jacovitti, che riempie fino all’inverosimile le sue vignette con salami e lische di pesce. E altri ancora…

Fa un certo effetto quando si sente dire che in televisione il tal programma è seguito da venticinque milioni di spettatori. Molti dei cartoonists che compaiono in questa mostra hanno quotidianamente alcune centinaia di milioni di lettori.
La strip di Blondie, di Chic Young, gode, fin dal principio degli anni Trenta, di un enorme successo e viene pubblicata attualmente da 1.600 quotidiani. Mort Walker, titolare di 3 strips, vede il suo Beetle Bailey comparire ogni giorno su più di 1.200 giornali. E così per Charles Schulz e altri…

I fumetti sono entrati nella vita di tutti i giorni e persino nei libri di scuola. Hanno cominciato a influenzare il cinema, la grafica, la pubblicità e la pittura.
Non potrebbe essere questo fenomeno il superamento della concezione accademica dell’arte?”.

Luciano Bottaro

L'articolo Il mestiere del cartoonist proviene da Luciano Bottaro cartoonist.

L’annunciata uscita del volume “l Buon Diavolo Geppo, a cura di Rw-Edizioni Linea Chiara, ha riaperto, sul blog Retronika, la discussione sul ruolo rivestito da Luciano Bottaro nella nascita di questo personaggio.
Per dare il nostro contributo alla questione, riportiamo la risposta che diede lo stesso Bottaro a questo proposito “quella di Geppo è una storia curiosa: proverò a raccontarla. In una tavola di Aroldo, nel 1950 circa, avevo presentato una serie di diavoli che si auto-sponsorizzavano promettendo di comparire molto presto in un loro personale “cineromanzo”. Solo uno di loro, un diavoletto buffo e nero, fu da me introdotto in una versione comica di Robin Hood che, peraltro, non portai mai a compimento. Ma avevo parlato spesso di questo buon diavolone con Aloisi. Quando si trasferì a Genova ne parlò, a sua volta, con un soggettista di Cucciolo che propose il personaggio all’editore Bianconi.

Curiosamente l’editore inviò a me la prima sceneggiatura invitandomi a dar vita a questo buon diavolo. Sulle prime accettai e inviai una paginetta con alcuni schizzi del personaggio al quale avevo dato il nome GEP. In un secondo momento cambiai idea e scrissi a Bianconi che non mi andava di disegnare quel buon diavolone. Essendo poi molto impegnato con Pepito e gli altri caratteri della serie persi di vista il diavolone. Il nome GEP o GEPPE da me proposto era collegato a un noto personaggio di Rapallo, un buon diavolo, un uomo sfortunato che tutti conoscevano. Di più non so».

L'articolo Le origini di Geppo proviene da Luciano Bottaro cartoonist.

Per maggiori informazioni sulla Mostra e sulle altre iniziative vi rimandiamo al sito ufficiale del Cfapaz

L'articolo Anche Bottaro nella mostra “I Love Pazienza” proviene da Luciano Bottaro cartoonist.

la copertina e la prima tavola della storia

Con “Paperin Babà”, in edicola dal 27 Giugno, si conclude la carrellata di parodie di Luciano Bottaro ristampate nella collana I Classici della Letteratura Disney.
Fonte ispiratrice della storia, scritta da Carlo Chendi e pubblicata per la prima volta nel 1961 su Topolino (n° 273), è la novella “Storia di Ali Babà e i quaranti ladroni”, contenuta nel libro arabo “Le mille e una notte”.
Come Ali Babà, Paperino è un povero taglialegna di Bagdad la cui vita subisce un cambiamento quando, casualmente, scopre la grotta dove i Bassotti nascondono il tesoro sottratto, notte dopo notte, al Califfo Paperon Ben Paperone (Zio Paperone).
Nella storia, in cui i disegni di Bottaro contribuiscono a creare un’atmosfera fiabesca,   compaiono anche i Bassotti, perfetti nel ruolo dei 40 ladroni, Ciccio, in versione “tuttofare” del Califfo Paperon Ben Paperone, i tre astuti nipotini e Gastone, “fratello di latte” di Paperin Babà, ben più fortunato del fratello di Ali Babà della novella.

“Le mille e una notte” è l’opera di riferimento anche per le altre storie contenute nel volume: “Le avventure di Paperin-Simbad” (1985) di Giorgio Ferrari e Miquel Pujol;  “Paper-Alì e la brocca di Mustafà”, “Paper Alì e il tappeto volante” , Paper-Alì e la scalata al Monte Omar” tutte e tre scritte da Osvaldo Pavese e disegnate da Guido Scala nel 1985.

Per un approfondimento sulle Parodie Disney di Luciano Bottaro vi rimandiamo a questa pagina del sito.

L'articolo Paperin Babà su I Classici della Letteratura Disney proviene da Luciano Bottaro cartoonist.

Si tratta di un avventura, pubblicata su Saltarello, Edizione Del Ponte nel 1958, di Penna Rossa dove i protagonisti sono l’omonino indiano, l’amica Soffio di Primavera e il Gran Capo.

Abbiamo detto “apparentemente”, perché successivamente alla notizia Luca Boschi – grande critico e impareggiabile esperto di comics – ha individuato in Marco De Sogus, uno dei primi allievi del Maestro ligure, il reale autore della storia in questione (altri particolari in commenti, in fondo alla pagina), scritta probabilmente da Attilio Mazzanti

Noi non sappiamo se esistano altri episodi di Bottaro o dei suoi discepoli. Invitiamo chiunque volesse aiutarci a fornirci, gentilmente, ulteriori informazioni al riguardo.

Per il momento possiamo visitare il sito di Retronika, per leggere l’intera storia che Salvatore Giordano ha scansionato per condividere con noi e con tutti gli appassionati di fumetti dell’epoca.

L'articolo Una storia di Bottaro? No, di un suo allievo proviene da Luciano Bottaro cartoonist.

L'articolo Paperino il paladino, un classico della letteratura Disney proviene da Luciano Bottaro cartoonist.

Nelle due brevi avventure,“Il Paese del come sarà” e “Un abito nuovo per la scuola” ricompare il Pinocchio bottariano, conosciuto sulle pagine del Il Giornalino nel 1981, in compagnia del saggio grillo parlante che gli illustra tutti i benefici e i vantaggi del riciclo e dell’utilizzo delle energie dolci.

Dopo la pubblicazione dei due opuscoli, i disegni originali, finiti in qualche meandro della biblioteca, sono stati dimenticati (fortunatamente ben conservati) per oltre vent’anni.

Grazie all’interessamento della bibliotecaria Manuela Manzini, che all’epoca aveva conosciuto gli autori, e la consulenza del noto fumettista Massimo Bonfatti, è iniziata un’opera di valorizzazione della tavole a partire dall’esposizione permanente di una parte di queste nella biblioteca di Montale Rangone (Mo).

Tra gli appuntamenti della giornata dedicata al fumetto, che animeranno il Parco del Roller Via Zenzalose, segnaliamo, “100 fumettisti per 100 mattoni”, vendita di mattoni illustrati da artisti famosi, il cui ricavato sarà devoluto alle vittime del terremoto di Reggio Emilia.

L'articolo Gli originali ritrovati di Pinocchio proviene da Luciano Bottaro cartoonist.

Come quel tale, invero un po’ bizzarro, che chiedeva che se gli fossero state regalate – regalate! – tutte le tavole del Paperus (avercele!), in cambio lui avrebbe “fatto diventare ricco Bottaro” (non si sa come, ovviamente: ma questo era solo un dettaglio). O come quell’altro squinternato che, intorno al 2000, si offriva come insuperabile sceneggiatore per le storie di Luciano (prezzi modici: 200.000 lire a tavola, manco Camilleri), così che “avrebbero ripreso vigore interesse presso il pubblico” (la mia risposta fu un bel “vaffa” a lettere cubitali). O ancora come quei buontemponi che, dietro il pagamento di una cifra irrisoria (una decina di migliaia di euro, bazzeccole!) da parte di Luciano – gli avrebbero insegnato a disegnare i comics (“Nota la sua grande passione per i fumetti – ah sì? –, le proponiamo un’occasione irripetibile per insegnarle le tecniche ecc. ecc.“). O infine come la giovane studentessa universitaria che si proponeva – a pagamento, of course – di eliminare tutti i refusi dal sito (in questo caso, lo confesso, mi ha fatto tenerezza: questo lavoro che si è inventata, in effetti, potrebbe tornare utile alla quasi totalità dei portali giornalistici italiani, vere fabbriche di orrori grammaticali e sintattici).

Ultimamente – parlo degli ultimi 3-4 anni – mi arrivano email che – lo confesso – mi mandano fuori dai gangheri e alle quali reagisco rispondendo con tutto il repertorio di improperi che in oltre mezzo secolo di vita ho archiviato nel mio personalissimo database culturale. Mi riferisco a quegli sciacalli – a dire il vero avrei in mente un altro termine, ma mi rendo conto che il sito è in fascia protetta – che chiedono disegni, interviste, autografi, consigli, presenze alle mostre – e perfino soldi, dannazione! – a Luciano Bottaro in persona. Senza minimamente sospettare che il Maestro ci ha – ahimé – lasciato già dal 2006. Dico, ma ci vuole tanto informarsi su internet (o su questo benedetto sito)? La realtà è che questi poveri asini ignoranti (in senso latino) nemmeno sanno chi era Luciano Bottaro! Semplicemente fanno il giro della Rete, individuano quelle pagine web che riassumono – a esempio – tutti i disegnatori di fumetti italiani e via con le email del cavolo! Scrivono a tutti, indiscriminatamente, senza conoscerne uno, tanto prima o poi qualcuno risponderà.

Riporto solo due casi, poi la faccio finita. Il primo, di un paio di anni fa, a opera di un inquietante personaggio fiorentino che ha fondato un’associazione che si chiama TESTEDIALKOL – che si propone, dice lui, di eliminare la piaga alcolica che affligge i giovanotti italiani durante i week-end (un po’ ambiziosetto, ma di sicuro meritorio) – che voleva coinvolgere Luciano in questa iniziativa, addirittura venendolo a trovare a casa di persona!!!!!!! Scriveva – lo giuro, non me lo sto inventando – che “giovedì e venerdì (gennaio 2012! ndr) sono a Rapallo (non sapeva che era in vita, ma almeno sapeva dove stava)… se mi dai un appuntamento (notare il “tu” cameratesco: forse erano grandi amici) posso portarti del materiale ecc. ecc.! La cosa è andata a finire con un violentissimo scambio di battute tra me e lui. In una delle mie risposte più educate gli ho suggerito una variazione decisiva da dare al nome della sua associazione dei miei stivali (o ghette, come direbbe PdP).

Il secondo, di questi giorni, da parte di un sedicente editore veneto, che proponeva a Luciano (e a chi, senno?) nientemeno che un’intervista sulla sua prestigiosissima e imperdibile rivista “Arte” (chi non la conosce? Io ci sono abbonato da anni…), concludendo (ma solo in fondo, quasi di straforo, forse per un residuo di vergogna) di “conoscere una volta pubblicata l’intervista se ci fosse la possibilità di ordinare delle copie della rivista“. La cosa buffa è che quando gli ho fatto – poco – gentilmente notare, nella email di replica, che il protagonista dell’intervista era di difficile reperibilità in quanto passato a miglior vita e che ero stufo di questo phishing indiscriminato e di proposte di editoria a pagamento, la sua stupefacente (in tutti i sensi) risposta è stata la seguente (la pubblico integralmente, omettendo il nome per pietà):

“Buongiorno (e uno, ndr),
devo farmi una colpa che sapevevo purtroppo che il dott. Luciano Bottaro non ci sia più? Non sono di certo un genio onniscente con i doni della preveggenza! Editoria a pagamento? Phishing addirittura!? Ma voi per mantenervi lavorate credo proprio, di sicuro non mi metto col piattino in una situazione di crisi economica a fare l’elemosina per mantenere questa azienda e questa casa editrice, inoltre io cerco sempre di usare toni educati e a modo con le persone e questo messaggio che ho ricevuto è realmente oltraggioso e inacettabile,
buongiorno (e due, a volte non avessi capito, ndr)”

Signori, questo fa l’editore!!!! Oltre a essere maleducato, superficiale e ignorante, questa specie di troglodita scrive in un italiano che nemmeno mio figlio quando aveva sei anni! Davvero niente male per uno che di mestiere (mestiere?) lavora (lavora?) con le parole.

Le stesse che io, per vostra fortuna, ho terminato. Mi scuso per lo sfogo, è il primo in quattordici anni, ma – credetemi – avevo davvero raggiunto il limite dell’accettabilità umana. Il prossimo, lo prometto, lo scriverò non prima del 2027, sperando di essere ancora su questa Terra. In caso contrario, ne sono sicuro, ci sarà sempre qualcuno pronto a intervistarmi in modo da tenervi informati sugli ultimi sviluppi.

Dall’altro mondo, naturalmente.

Marco Della Croce
indegno webmaster del sito

L'articolo Ma per favore! (non è una news, ma solo uno sfogo) proviene da Luciano Bottaro cartoonist.