Per questo ultimo volume bottariano (n° 67), di 180 pagine, sono state scelte cinque storie di epoche e ambientazioni diverse offrendo una panoramica dell’evoluzione artistica dell’autore. La storia regina è senza dubbio Donald et le Docteur Faust, conosciuta in Italia come Il Dottor Paperus, scritta da Bottaro tra il 1953/54 durante il servizio di leva e presentata nel 1956 al direttore Mario Gentilini che, dubbioso nel calare i personaggi disneyani nello scenario medievale, si convinse a pubblicarla solo due anni dopo. Alla stesura della sceneggiatura collabora anche Carlo Chendi.

Dal 1958 si fa un salto al 2000 con Donald et le retour du Docteur Faust, pubblicata in Italia con il titolo Paperino e il seguito della storia e inedita in Francia, in cui Bottaro riprende il filo dell’avventura lasciato quarant’anni prima per rimettere in scena il Dottor Paperus, Mefistofele, Nocciola, contornati da immancabili diavoli e mostricciatoli, e dare un seguito a quella che è considerata una delle storie più riuscite dell’autore.

In Dingo par le petit bout de la baguette, Pippo nel microcosmo (2004), è ancora Nocciola la protagonista insieme allo scettico Pippo che viene scelto come cavia per un esprimento della simpatica strega e catapultato in un universo immaginario popolato da batteri e improbabili creature.

Meno psichedelici e più realistici sono gli ultimi due episodi, entrambi realizzati negli anni settanta e in collaborazione con altri autori: Oncle Piscou ne (pi)rate pas son coup!, Zio Paperone e il vascello fantasma pubblicata in Italia nel 1972 sull’ Almanacco di Topolino scritta da Carlo Chendi; Fantomiald le parachute ascensional, traduzione dell’italiana Paperinik e il paracadute ascensionale scritta nel 1978 da Guido Martina, e disegnata a quattro mani da Bottaro e Enzo Marciante.
Curiosamente, si tratta dell’unica storia con Paperinik disegnata da Bottaro.

Il volume è arricchito da un’intervista con la figlia dell’autore, Annabella, in cui traccia un ritratto del padre più intimo e famigliare, alcune illustrazioni inedite, a partire dalla copertina, provenienti direttamente dall’ archivio Bottaro e alcune immagini tratte dall’ album di figure Goofy Olimpique, realizzato per la Panini nel 1980 in occasioni delle olimpiadi di Mosca.

L'articolo Bottaro ancora protagonista di “Les Trésors de Picsou” proviene da Luciano Bottaro cartoonist.

Bottaro, incuriosito ed affascinato dal magico mondo dell’animazione, ha sempre avuto il desiderio di vedere uno dei suoi personaggi protagonista di un cartone animato come lo testimoniano i numerosi tentativi fatti a partire dagli anni ’50, che Gabriele Di Martino ha raccolto, con dovizia di particolari e citazioni delle fonti, in quest’interessante articolo che aggiunge un tassello alla carriera dell’artista.

Gabriele è una persona molto speciale che, nonostante la sua giovane età (non ha ancora compiuto sedici anni), ha una grande passione per i fumetti e, in particolare, per Bottaro.
La sua immesa conoscenza di Bottaro ha sbalordito tutti quelli che, come noi, hanno avuto la fortuna di parlargli lo scorso mese di ottobre quando insieme alla sua bella famiglia, è volato dalla Sardegna a Rapallo espressamente per visitare la mostra dedicata allo Studio Bierreci (con inevitabile tappa al ristorante dei fumetti U Giancu).

Grazie Gabriele!

L'articolo Un nuovo articolo nella sezione “Saggistica” proviene da Luciano Bottaro cartoonist.

Sapere che, a distanza di cinquant’anni, la serie creata da Luciano Bottaro suscita ancora interesse, oltre a farci un immenso piacere, ci ha fatto balenare l’idea di iniziare a catalogare tutte le storie, circa una trentina, scansionarle (dove possibile dalle tavole originali) e colorarle, seguendo le indicazioni dell’autore, per raccogliere in un unico volume destinato ai bambini che potrebbero così imparare l’alfabeto in maniera divertente.

Ogni personaggio è una lettera e, a seconda di come si incontrano e si dispongono danno origine a parole e di conseguenza a situazioni diverse, per esempio una gita in barca degli amici F–A–L–L–A, così disposti, avrà sicuramente un tragico epilogo, più fortunati i ragazzi O–R–O quando vengono abbandonati dal loro compagno S.

La serie, pubblicata sul Corriere dei Piccoli dal 1973 al 1977, realizzata da Bottaro con la collaborazione di Carlo Chendi per alcuni testi e di  Enzo Marciante per i disegni di alcuni episodi, non è mai stata ristampata e questo è un motivo in più per pensare di riproporla.
Nel frattempo proponiamo l’episodio  “In cerca di fortuna”, secondo episodio della serie, pubblicata su Corrire dei Piccoli n° 15 del 1974.

L'articolo Il Paese dell’ Alfabeto proviene da Luciano Bottaro cartoonist.

Non è la prima volta che si vedono in vendita originali dell’ Ape Maya collegati al nome di Bottaro, un’inesattezza generata dal fatto che buona parte della produzione a fumetti di questo personaggio e di altre serie televisive dell’epoca ( Heidi, Capitan Harlock, Le avventure di Hack Finn, Marco ecc…), pubblicate sulla testata TV Junior, sono state realizzate dai vari componenti dello Studio Bierreci, ma non figurando i loro nomi sulle tavole, il riconoscimento è possibile solo grazie alla testimonianza degli autori interessati e ai tratti caratteristici di ognuno di essi.

Per quanto riguarda l’ Ape Maya, gli autori interessati hanno sempre affermato che tutte le matite sono di Enzo Marciante mentre i ripassi a china sono di Giorgio Rebuffi e, solo occasionalmente, di Bottaro (che ha sempre sostenuto di NON aver mai fatto le matite del personaggio).
Nel caso specifico delle due tavole in asta, Enzo Marciante ci conferma che i disegni a matita sono i suoi e “ipotizza” che l’inchiostratura possa essere di Bottaro, in particolare per un dettaglio “… i ballons sono disegnati a mano e non con sistemi grafici e inoltre ( massima importanza ) il doppio segnetto a V che indica chi parla è tipico di Luciano!…”
In seguito a un confronto con altre pagine originali di questo personaggio, dove non compaiono nè firme nè diciture, in ragione del fatto che gli autori rimanevano nell’anonimato, siamo portati a dubitare dell’autenticità della firma di Bottaro in basso a sinistra e della dicitura a tavola 10 “Testo di Chendi/Disegni di Bottaro”.

Il curatore dell’asta, Daniele Gradella, ovviamente ignaro di questi particolari,  dopo la nostra segnalazione si è dimostrato molto disponibile a fare una rettifica al momento dell’asta, non potendo più correggere il catalogo.

L'articolo Ape Maya di Bottaro? proviene da Luciano Bottaro cartoonist.

Luciano Bottaro

Questa è la storia del CD-ROM Pinocchio, realizzato dalla Mediaround, a Genova, fra l’inizio dell’estate e l’autunno 1993. L’idea del CD-ROM è nata a contatto di una precisa realtà che ha favorito l’incontro tra la tecnologia multimediale, un nome mitico del fumetto italiano, Luciano Bottaro, ed un altro abile professionista del fumetto, Enzo Marciante. Tutto lo staff della Mediaround ha vissuto quest’avventura intensamente, ne abbiamo annotato le varie tappe, ricavando questi appunti che presentiamo alla vostra attenzione.

Benchè fossimo tentati di darne una versione più organica, il carattere stesso dell’esperienza, vissuta accanto ad un grande autore di fumetti, fatta di scatti, impennate e improvvisi rallentamenti, ci induce a rispettare il ritmo frammentario e occasionale di queste note.

BRIEFING:
Nel giugno del 1993 abbiamo incontrato Bottaro e Marciante e mostrato loro le animazioni che avevamo ricavato dalle figure di Tex Avery: è stato come vedere dei cartoni animati. Bottaro e Marciante si sono dati un’occhiata d’assenso, avevano paura che il formato del computer mettesse le immagini a distanza, ne spegnesse il calore; invece le immagini hanno visto conservata sia l’incisività del tratto, sia la dinamicità del movimento. E’ stato stimolante confrontarsi con i due fumettisti, abbiamo illustrato loro il nostro progetto: realizzare dei CD made in Italy che osassero lascarsi alle spalle montagne di dati freddi per un uso più gioso di questo mezzo.

EUREKA!
Ecco c’è l’idea! A soli due giorni dal nostro primo incontro con Bottaro abbiamo trovato il soggetto ideale per il nostro primo CD. Pinocchio è indubbiamente il racconto italiano più universale, la cui vicenda ha resistito all’usura del tempo coinvolgendo intere generazioni.  Bottaro ha accettato con entusiasmo la sfida che gli abbiamo lanciato. Lui, un classico, affronterà con la complicità di Enzo Marciante, le animazioni della storia.

Piero Trofa

ALL’OPERA
A luglio, nel primo degli incontri preliminari, ci siamo soffermati sulla scelta delle dimensioni delle animazioni: abbiamo optato per il monitor 12″, una scelta motivata sia dal successo del primo Macintosh Lc, sia dal target del prodotto che intendevamo realizzare, fattori tali da convincerci a dedicare a questa fascia la nostra primaria attenzione. Bottaro e Marciante, in base alle istruzioni ricevute, circa misure e proporzioni, hanno realizzato le prime animazioni. Bottaro partendo dalla sua storia a fumetti a ridisegnato i 64 sfondi in cui abbiamo suddiviso l’intera storia di Pinocchio. Sfondi e personaggi sono stati acquisiti con due Macintosh Quadra 700, equipaggiati rispettivamente con 300 e 80Mb d disco e cn 36 e 20 Mb di Ram. I disegni, realizzati rigorosamente in bianco e enro, sono stati acquisiti tarmite il Color One Scanner con Ofoto 2.0; più di una volta e’ stato necessario ritorccare le scansioni con photoshop, i contorni dei disegni erano stati infatti tracciati a mano libera ed era difficile trovare il giusto livello di soglia per ottenere una buona scansione.Tutte le immaginisono state importate in Macromind Director, software utilizzate per realizzare l’animazione, e colorate una per una.
A colori sfumati e ombreggianti abbiamo preferito le tinte piatte, care a Bottaro. Una volta realizzate le prime animazioni, i due cartoonist hanno consegnato ad Antonio, Art Director della MediaRound, i primi movimenti su carta: troppi! Abbiamo allora sottolineato, e dimostrato, come il computer possa compensare con la rapidità della successione dei fotogrammi un numero non infinito di disegni, ottenendo un’animazione fluida e gradevole. Come sono arrivate le prime immagini animate, nella falegnameria di Geppetto il burattino di legno ha preso vita, è avveuto il miracolo: il CD-ROM ha aperto alla creatività di un autore ed alla sua opera una zona tutta sua.

LO SPETTACOLO DEVE CONTINUARE
Successivamente abbiamo stilato la scaletta e pianificato i tempi di lavorazione che ci hanno tenuti occupati per tutta la stagione estiva. Il progetto prevedeva il CD sviluppasse autentici quadri animati dai disegni con cui Bottaro aveva reinventato, a suo modo, nella storia a fumetti, la consolidata tradizione iconografica della vicenda di Pinocchio. La sorpresa è stata nel vedere che il Mac esaltava la connotazione data ai personaggi  dal disegnatore in armonia con gli scenari, utilizzando una grafica vivace e colorata.
Probabilmente, nell’intera lavorazione del CD-ROM, l’aspetto che ha intrigato maggiormente i disegnatori è stato il fatto che passasse pochissimo tempo tra la consegna dei disegni e il montaggio della sequenza sul Macintosh: quest consentiva una correzione o una modifica in tempo reale dei disegni e dell’animazione.
Le vignette dei fumetti restavano il dichiarato riferimento figurativo e cromatico di tutta l’opera: è quel mondo grafico che ha rivendicat, ad ogni passo della realizzazione del lavoro, la sua speciale autorità visuale e la sua stretta parentela con il cinema di animazione.
Durante la fase di montaggio sono state graditissime le visite di bambini che ogni volta testatvano il nostro lavoro e suggerivan modifiche ed idee.

Terminata la fase di montaggio delle animazioni sul Mac, siamo passati all’inserimento dei baloon con relative scritte, in modo da consentire l’interpretazione in contemporanea alla lettura dello speaker; in effetti, prevedendo la produzione del CD in edizione multilingue, ecco che nel progetto si è inserito, con naturalezza, l’intento di insegnare le lingue straniere divertendo.
Abbiamo preferito un font fumettoso, piacevole e allo stesso tempo di facile lettura. La scelta è caduta sul Dom Casual, di cui ci siamo immediatamente innamorati.
Attraverso la storia di Pinocchio il CD offre un percorso didattico in italiano, inglese, francese, che rappresentaun valido supporto per eserciatre l’apprendimento delle lingue. Consideriamo una piccola sfida che sia stato proprio Pinocchio a divenire ambasciatore di una nuova concezione della didattica. Il CD-ROM, più delle videocassette, con immagini che passano e scompaioni, consenteal bambino l’esperienza rassicurante della ripetizione, del ritrovare ogni volta, come nelle favole raccontate e ripetute, come nel libri sfogliati, la stessa immagine e la stessa emozione. Intorno alla lavorazione di Pinocchio si è stabilita una totale comunione di intenti. Notavamo oggi, l’estrema eterogenità tecnica e stilistica dei collaboratori, a partire da cartoonist e animatori, fino a musicisti e attori coinvolti.

PARLIAMONE
Per quanto riguarda il doppiaggio, le voci dei personaggi sono state curate con particolare attenzione. L’aspetto linguistico non è stato completamente distinto da quello puramente descrittivo. Si è chiesto agli attori che hanno lavorato alla caratterizzazione dei personaggi, che non intendeva inserire una semplice voce, ma la memoriache il suono di quella voce lasciava nella persona che seguiva le vicende del burattino. Identica considerazione è stata fatta per la colonna musicale. A causa dei tempi stretti, le musiche ed i rumori sono stati registrati durante le ore notturne, mentre durante il giorno ci si dedicaa alla sincronizzazione dei suoni con le animazioni. Drante le regstrazioni non vi era alcuna possibilità di movimento in quanto le due tastiere collegate ai computer ed i cavi di alimentazione dei vari strumenti occupavano l’intera stanza del laboratorio.

Enzo Marciante

Tutti i suoni sono statai digitalizzati con Mac Recorder e Sound Edit, ad una frequenza di 11KHz: campionatura di qualità non elevatissima, ma giusto compromesso per ottenere un buon risparmio di memoria e tempi più veloci di accesso alle informazioni. Abbiamo digitalizzato le musiche direttamente da tastiera; per le voci dei personaggi invece abbiamo prima registrato i dialighi su audiocassette, quindi campionato i nastri.
E’ stato esplicitamente richiesto al compositore Piero Trofa, di scrivere le musiche in maniera che avessero una durata breve e che fossero di natura ciclica ossia che il motivo si concludesse con la possibilità di ripetersi infinite volte.

LA FINE
Il 18 dicembre 1993 avevamo in mano il golden master di Pinocchio, la scommessa, almeno con noi stessi, era stata vinta; restava da vincere quella di critica e pubblico. Ora stiamo assistendo al graduale affermarsi di un fatto che era sfuggito alle nostre stesse previsioni: Pinocchio sta suggerendo una nuova direzione all’editoria elettronica.
Singolarmente Pinocchio ha offerto una risposta a chi, parlando con insistenza di crisi del fumetto e di una sua intrinseca povertà di sviluppi, stigmatizzava il fatto che dovesse mescolarsi ad altri media per trovare nuove occasioni di sopravvivenza. La risposta è positiva per il livello di coinvolgimento offerto dai due fumettisti e di tutti coloro che hanno collaborato al progetto

Lorenzo Doretti, Antonio Farisi, Elena Frau
da Applicando luglio/agosto 1994

Qui è possibile sfogliare un altro articolo di approfondimento apparso su McMicrocomputer, scritto da Dino Joris, dove si possono vedere anche alcune immagini del CD-ROM, che oggi difficilmente si può visionare se non con un vecchio computer in cui è installato lo stesso sistema operativo di allora.

L'articolo Pinocchio protagonista di un cd-rom interattivo proviene da Luciano Bottaro cartoonist.

L'articolo Spunta un papero tra i bonelliani proviene da Luciano Bottaro cartoonist.

L'articolo Un Kangur-Papero su Grandi Classici Disney proviene da Luciano Bottaro cartoonist.

la piazzetta antistante il famoso castello sul mare.
La scelta non poteva essere migliore, un piccolo angolo sul mare davanti al monumento simbolo della cittadina rivierasca, che Bottaro più volte ha trovato occasione di inserire in storie di personaggi suoi ma anche in storie Disney, e che dal 1972 è diventata sede della Mostra Internazionale dei Cartoonist, di cui Bottaro è stato uno dei promotori, insieme a Carlo Chendi e Giorgio Rebuffi.
Attualmente, la “Piazzetta Luciano Bottaro”, nelle serate estive si anima ospitando  concerti e altri eventi musicali che la trasformano in una discoteca all’aperto.
Per ricordare Luciano, a nove anni dalla sua scomparsa, riproponiamo il video amatoriale della cerimonia di inaugurazione della piazza, presentata dal giornalista Emilio Carta,  che ha visto, oltre alla presenza di parenti ed amici, una straordinaria partecipazione cittadina.

Giorgio Rebuffi, per omaggiare l’amico in questa speciale occasione,  ha realizzato una simpatica cartolina da regalare a tutti i presenti in cui ha ritratto il pittore Gio Reb, il personaggio che Bottaro ha inserito in alcune storie di Pon Pon, evidente caricatura dello stesso Rebuffi.

L'articolo 25 novembre proviene da Luciano Bottaro cartoonist.

L'articolo Nati sotto il segno dello Scorpione proviene da Luciano Bottaro cartoonist.

Argomento più delicato e attuale, il licenziamento, è quello affrontato in “Zio Paperone e il benemerito al lavoro” tanto che Bottaro decise di eliminare tre pagine del soggetto di Martina perché le riteneva troppo offensive nei confronti dei disoccupati.

La storia, apparsa nel 1979 su Topolino (n° 1212),  appartiene all’ultimo periodo disneyano di Bottaro, prima del ritorno negli anni Novanta, in cui si affidava alla collaborazione di colleghi, come Enzo Marciante, qui co-autore di matite e chine.

L'articolo Bottaro raddoppia sui Grandi Classici Disney proviene da Luciano Bottaro cartoonist.