Il volume, con copertina rigida illustrata da  Andrea Freccero, propone, per la prima volta, la storia nella sua integralità senza i tagli e i rimontaggi che, negli anni sono stati fatti per adeguare le tavole alla linea editoriale dell’edizione di turno. Tavole che nella versione Panini, grazie al grande formato, godono di più ampio respiro facendo risaltare maggiormente i disegni e permettendo al lettore di cogliere anche piccoli particolari nelle scene più complesse, in particolare nelle scene delle battaglie, che ricordano un po’ le Mattaglie, che Bottaro creerà dieci anni dopo.

Un diavolone dell’Inferno mette la parola “fine” alla storia e la pagina accanto si apre con una tavola a tutta pagina in cui Paperino è circondato da mostri e incubi tra cui si riconosce Mefistole: è l’inizio di Paperino e il seguito della storia, il sequel che l’autore ha realizzato per Topolino nel 2000.
A distanza di oltre quarant’anni l’autore riprende il filo dell’avventura e rimette in scene tutti i personaggi presenti nel Dottor Paperus da  Mefistofele alla la masnada dei Bassotti, dalla principessa Margherita alla strega Nocciola che conquista un ruolo primario rispetto al primo episodio, come sottolinea nell’editoriale, Alberto Brambilla.
Gli approfondimenti e i documenti inediti messi insieme da Brambilla, curatore di questa edizione, sono un valore aggiunto al libro, tutto a colori, rendendolo imperdibile.

Vi consigliamo di leggere l’interessante analisi del Dottor Paperus  di Andrea Bramini su Lo Spazio Bianco.

L'articolo Dottor Paperus versione deluxe proviene da Luciano Bottaro cartoonist.

Il protagonista è lo sceriffo Maiopi, un omino piccolo ma tenace che ha il compito di garantire la sicurezza dell’immaginaria cittadina Mortadel City; affetto da un’importante miopia che non vuole ammettere, scambia sempre fischi per fiaschi dando origine a situazioni comiche e surreali soprattutto quando gli viene affiancato, come collaboratore, il sordo MacNamara.
Il personaggio è stato creato, nel 1960 per la pubblicazione Oscar (Ed. Fasani,) da Bottaro che ha realizzato in proprio tutte le gags, pubblicate in IV di copertina e alcune storie per poi essere affiancato da Carlo Chendi, per i testi, e Guido Scala, per i disegni.

Questo volume, di 312 pagine, è una riproposta integrale di tutte le 16 storie esistenti e le gags realizzate negli anni sessanta, e da allora mai più ristampate, oltre ad alcune gags risalenti agli anni novanta, stampate poi su Pon Pon Annual, e alcune illustrazioni inedite.
La mancanza delle tavole originali, presumibilmente andate distrutte con la cessazione dell’attività dell’editore, ha richiesto un lungo lavoro di restauro sulle scansioni fatte a partire dagli Oscar,  giornalini tutti presenti nell’archivio Bottaro, ma non sempre in ottime condizioni.

Per rimanere più fedeli alla pubblicazione originale e garantire un miglior risultato finale, i curatori Roberto Guarino e Matteo Pollone, in accordo con l’editore hanno deciso di mantenere l’alternanza di pagine bianco e nero e tavole a colori.
Oltre ad una breve introduzione di Annabella Bottaro, la parte redazionale è affidata all’esperto di fumetti, o come preferisce definirsi lui “appassionato filologo”, Alberto Becattini.

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Il libro sarà presentato, in anteprima, a Rapallo il 29 Settembre alle ore 15.00, a Villa Queirolo, nell’ambito della manifestazione Rapalloonia.

SCHEDA TECNICA
Autore e disegnatore: Luciano Bottaro
Dimensioni: 20×29,7 cm
Copertina: brossura cucita con alette
Pagine: 312 a colori
Rilegatura: filo refe

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Paperino e le vacanze nel vecchio west è una storia scritta da Carlo Chendi, disegnata a matita da Luciano Bottaro e ripassata a china da Gino Esposito, un autore che per un periodo ha collaborato con lo Studio Bierreci.
I protagonisti sono Paperino e Paperoga alla ricerca di vacanze insolite e lonatne da parenti ingombranti, si avventurano nel west ritrovandosi così coinvolti in una rocambolesca rapina.
Dopo la prima pubblicazione nel 1969 (Topolino n° 696), la storia è stata ristampata in molti Paesi Europei e in Sud America e l’ultima volta in Italia nel 2004.

E’ stata oggetto di numerose traduzioni anche la seconda proposta bottariana Topolino e il raggio fusore, disegnata da Bottaro su soggetto  di Gian Giacomo Dalmasso nel 1968 (Topolino n° 642).
Si tratta di una delle poche avventure realizzate da Bottaro con Topolino che, come da copione, mette in campo la sua astuzia e la sua intelligenza per aiutare il Dottor Enigm a recuperare la sua ultima invenzione, un raggio fusore finito nelle mani di Gambadilegno con le immaginabili conseguenze.

L'articolo Bottaro raddoppia su Grandi Classici Disney proviene da Luciano Bottaro cartoonist.

Per questo ultimo volume bottariano (n° 67), di 180 pagine, sono state scelte cinque storie di epoche e ambientazioni diverse offrendo una panoramica dell’evoluzione artistica dell’autore. La storia regina è senza dubbio Donald et le Docteur Faust, conosciuta in Italia come Il Dottor Paperus, scritta da Bottaro tra il 1953/54 durante il servizio di leva e presentata nel 1956 al direttore Mario Gentilini che, dubbioso nel calare i personaggi disneyani nello scenario medievale, si convinse a pubblicarla solo due anni dopo. Alla stesura della sceneggiatura collabora anche Carlo Chendi.

Dal 1958 si fa un salto al 2000 con Donald et le retour du Docteur Faust, pubblicata in Italia con il titolo Paperino e il seguito della storia e inedita in Francia, in cui Bottaro riprende il filo dell’avventura lasciato quarant’anni prima per rimettere in scena il Dottor Paperus, Mefistofele, Nocciola, contornati da immancabili diavoli e mostricciatoli, e dare un seguito a quella che è considerata una delle storie più riuscite dell’autore.

In Dingo par le petit bout de la baguette, Pippo nel microcosmo (2004), è ancora Nocciola la protagonista insieme allo scettico Pippo che viene scelto come cavia per un esprimento della simpatica strega e catapultato in un universo immaginario popolato da batteri e improbabili creature.

Meno psichedelici e più realistici sono gli ultimi due episodi, entrambi realizzati negli anni settanta e in collaborazione con altri autori: Oncle Piscou ne (pi)rate pas son coup!, Zio Paperone e il vascello fantasma pubblicata in Italia nel 1972 sull’ Almanacco di Topolino scritta da Carlo Chendi; Fantomiald le parachute ascensional, traduzione dell’italiana Paperinik e il paracadute ascensionale scritta nel 1978 da Guido Martina, e disegnata a quattro mani da Bottaro e Enzo Marciante.
Curiosamente, si tratta dell’unica storia con Paperinik disegnata da Bottaro.

Il volume è arricchito da un’intervista con la figlia dell’autore, Annabella, in cui traccia un ritratto del padre più intimo e famigliare, alcune illustrazioni inedite, a partire dalla copertina, provenienti direttamente dall’ archivio Bottaro e alcune immagini tratte dall’ album di figure Goofy Olimpique, realizzato per la Panini nel 1980 in occasioni delle olimpiadi di Mosca.

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In apertura troviamo “L’histoire du portrait soustrait” un soggetto proveniente dal Disney Studio Americano con il titolo “The purloined Painting”, sceneggiato e liberamente re-interpretato da Bottaro, in collaborazione con Carlo Chendi, con l’inserimento della sua città natale, e la famosa scena in cui Zio Paperone e Paperino atterranno sulla passeggiata a mare davanti al castello, appunto, di Rapallo.
Pubblicata per la prima volta  nel 1972, è stata recentemente ristampata anche in Italia sul n° 18 della nuova versione dell’ Almanacco di Topolino  Ed. Panini, dopo 42 anni di assenza con il titolo Zio Paperone e il ritratto sottratto.

Sempre su soggetto americano e destinate all’ Almanacco sono anche le tre storie successive a cui Luciano Bottaro contribuisce solo con i disegni.
“Picsou et l’héritage controversé“, in originale “The Pot At The End Of The Treasure Hunt“, sceneggiata da Chendi e pubblicata sull’ Almanacco nel 1971 con il titolo Zio Paperone e l’eredità controversa, è un’avventura che gira intorno ad un tesoro sepolto in una spiaggia in cui appare anche Paperon de Paperoni in veste di pirata.

Si parla ancora di eredi nella storia giunta dall’ America con il titolo “Heir Restorer”, in italiano Zio Paperone e i famelici eredi, che in Francia viene tradotta sia con “Oncle Picsou faux famélique!” sia con “En crise contre tous“, come in questo caso.
La storia, realizzata per l’ Almanacco n° 175 del 1971, è stata scritta dallo statunitense Dick Kinney.

“The Secret Of Redbeard’s Mountain“, nel sommario francese “Le secret de la montagne Barberousse” è nata in America per poi essere sviluppata, in collaborazione, da alcuni componenti della cosidetta Scuola di Rapallo: Carlo Chendi per la sceneggiatura, Luciano Bottaro per le matite e Guido Scala per il ripasso. In Il segreto della Montagna di Barbarossa,  pubblicata nel 1972 e ambientata sui campi da golf frequentati dai miliardari Paperon de Paperoni e Rockerduck, fa la sua comparsa un personaggio molto amato da bottaro, il perfido Dottor Zantaf, conosciuto nel 1968 con “Paperino missione Zantaf”.

A chiudere due episodi degli anni ’90, quando Bottaro, dopo un periodo di allontamento, si riavvicina come autore completo e con immutato entusiasmo all’universo disneyano realizzando memorabili storie che riprendono alcuni filoni e personaggi messi in scena nel passato.
Con “Craignez la terreur de Rebo“, l’italiana Alla ricerca del Papero virtuale, recupera il malvagio Rebo e i simpatici gioviali che tornano protagonisti di una lunga avventura di 56 pagine, divisa in due episodi entrambi pubblicati, originariamente,  su Topolino n° 2085 (1995). A corredo della storia un’inedita tavola di apertura, proveniente dall’ Archivio Bottaro e colorata dalla redazione di Picsou, che Bottaro, probabilmente non soddisfatto del risultato, non ha utilizzato per realizzare quella che tutti conosciamo.

E’ di due anni dopo, 1997, “Mission Jupiter“, Paperino e l’invasione di Giove considerata  il vero e proprio seguito di “Paperino e il razzo interplanetaria“, la storia in cui Bottaro nel 1961 ha fatto esordire il personaggio di Rebo, il terribile dittatore di Saturno.

Il volume, di 180 pagne a colori, è arricchito da un apparato critico, ricco di foto e illustrazioni, che permette di approfondire la conoscenza dell’opera di Luciano Bottaro extra Disney, come potete vedere qui

L'articolo Un secondo Trèsors de Picsou per Bottaro proviene da Luciano Bottaro cartoonist.

Riconoscibile per il Paperino deformato che spicca nella bella copertina a sfondo giallo, il volume si apre con una storia relativamente poco conosciuta, scritta e disegnata da Bottaro nel 1961, “Paperone e la pensione ai poveri diavoli“, in cui Zio Paperone viene trascinato dalla simpatica strega Nocciola in una dimensione fantastica popolata da funghi e da paperi giganti.

Le tre storie successive sono state selezionate tra quelle scritte da Carlo Chendi, che per lungo tempo ha collaborato a vario titolo con Bottaro:  “Zio Paperone e la costosa eredità” e “Paperino e la paleontologia” entrambe pubblicate su Topolino nel 1963 e non ristampate negli ultimi anni; “Paperino e il pranzo di lusso“, una breve avventura realizzata dalla coppia Bottaro-Chendi nel 1968.

Si fa poi un salto al 1975 per ritrovare Bottaro autore di testi e disegni con “Paperino e il vaso rosso dei Ming“, considerata l’ultimo episodio del “ciclo piratesco” dell’autore in cui Paperino diventa il protagonista di un avventuroso viaggio nel tempo che lo porta attraverso la Cina antica.
Le due storie che completano il volume appartengono all’ultimo periodo della produzione bottariana caratterizzato dalla voglia dell’autore di uscire dagli schemi, di trovare degli stratagemmi per spostare l’azione in una dimensione onirica che gli permetta di togliere i freni alla fantasia per giocare così liberamente con ambienti e personaggi.

In “Accadde a Paperopoli“, pubblicata solo una volta nel 2003 su Maestri Disney (n° 26), il pretesto per dar vita ad un’avventura surreale è il passaggio di una stella cometa, mentre in “Pippo e la corona delle streghe” (2005), Bottaro mette in scena ancora Nocciola, questa volta alle prese con lo scettico Pippo, come espediente per dar via libera ad ogni sorta di deformazione e creazione visionaria.

Il volume, 240 pagine a colori con copertina brossurata, è in vendita in tutte le edicole, fumetterie e sul sito della Panini.

Per un approfondimento con il curatore della testata, Davide Del Gusto clicca qui .

L'articolo Bottaro: un Grande Autore Disney proviene da Luciano Bottaro cartoonist.

“Il étatit temps que les Trésors se penchent sur Luciano Bottaro, qui a marqué de son empreinte de géant la bande dessinée italienne…” (La redazione di Picsou Magazine)

Si apre così il primo dei due volumi di Les trésors de Picsou – Les grands Maîtres de la Bd Disney (n° 65) dedicato a Luciano Bottaro, in uscita in Francia il 13 dicembre.
Il trimestrale è uno speciale di Picsou Magazine nella sua ultima trasformazione del 2022, quando si è deciso di confezionare dei volumi di approfondimento, con inediti e curiosità, sui Maestri Disney.

Questo primo tomo è focalizzato sul periodo 1952 – 1968, a partire dalla storia con cui Bottaro ha esordito nell’universo disneyano “Donald l’honneur de la famille” (Paperino e le onorificienze – 1952), disegnata su testi di Alberto Testa e seconda storia italiana in cui compare Zio Paperone.
La seconda storia in sommario “Dingo et la sorcière infortunée” (Pippo e la fattucchiera – 1960), scritta e disegnata da Bottaro con la collaborazione di Carlo Chendi alla sceneggiatura, mette in scena il primo, e fortunato incontro, tra Pippo e la strega Nocciola, un’accoppiata vincente che Bottaro riproporrà in altre avventure.

Con un salto di sette anni si passa a “Cyraduck de Bergerald” (Paperin de Paperac – 1967), una storia che s’inserisce nel filone delle “Grandi Parodie” e vede Bottaro in veste di solo disegnatore, interprete del testo scritto da Gian Giacomo Dalmasso.
Un’altra pietra miliare nel percorso Disney bottariano è la storia successiva “Mission Secrète Zantaf” (Paperino e la missione Zantaf – 1968), in cui fa la sua prima apparizione il terribile Dottor Zantaff, personaggio molto amato dall’autore tanto che ricomparirà in altre sue avventure. In questo episodio, Chendi collabora alla sceneggiatura.

La raccolta si chiude con un’altra parodia, probabilmente una delle più conosciute, “Donald paladin de Picsou VI” (Paperin Furioso – 1966), scritta e disegnata da Bottaro ispirandosi a “Orlando Furioso” di Ludovico Ariosto.
In copertina il disegno originale di Giuseppe Perego realizzato nel 1970 per i Classici di Walt Disney n° 37 in occasione della prima ristampa della storia, ri-colorato e inserito in un nuovo scenario da Eric Mendiharat per l’edizione francese.

242 pagine tutte a colori di storie, editoriali, foto e illustrazioni inedite, in vendita qui a €6,95.

L'articolo Les Trésors de Picsou speciale Bottaro proviene da Luciano Bottaro cartoonist.

Este segundo volume do selo Tesouros Disney reúne as quatro aventuras que compõem uma saga inédita e divertidíssima, ilustrada por Luciano Bottaro – artista conhecido por brincar com as formas dos personagens.

Le avventure di Rebo, il terribile dittatore di Saturno che Luciano Bottaro ha reinterpretato per calarlo nell’Universo Disney, dopo essere state pubblicate, in questi ultimi anni, in Francia (Glénat Editions) e in America (Ed. Fantagraphics) sono state tradotte in portoghese per conquistare il mercato brasiliano.

In realtà il volume è uscito nel maggio del 2020, ma ne parliamo a distanza di quasi tre anni perchè non ne eravamo a conoscenza e solo qualche giorno fa ne abbiamo scoperto l’esistenza e abbiamo potuto sfogliarlo.

Si tratta della versione brasiliana di Tesori Disney n° 7 uscito in Italia nel 2010, con gli stessi editoriali di Luca Boschi e Alberto Becattini, e le quattro storie che compongono la saga di Rebo: O foguete monetàrio (Paperino e il razzo interplanetario); A volta de Rebo (Paperino e il ritorno di Rebo); Em busca de Pato Virtual (Alla ricerca del papero virtuale); A invasao de Jupiter (Paperino e l’invasione di Giove).
Mentre i tre episodi più recenti hanno mantenuto la colorazione originale, realizzata in redazione Disney ai tempi della prima pubblicazione seguendo le indicazioni di colore dello stesso Bottaro, “O foguete monetario” è stato completamente ricolorato come nelle versioni francese e americana.

Destano qualche perplessità le biografie di Luciano Bottaro e Carlo Chendi (presente per la sua collaborazione alla sceneggiatura del primo episodio) per alcune strane affermazioni come la scelta dello Studio Bierreci di chiamarsi così invece di utilizzare l’abbreviazione BRC per non essere confusi con le le Brigare Rosse Comuniste oppure che gran parte del lavoro realizzato dallo Studio Bierreci è stato raccolto nei due volumi degli anni Settanta Un mondo di fumetti. Ma le due pubblicazioni sono solo una vetrina di alcuni personaggi del gruppo di autori, mentre la produzione dello Studio Bierreci è molto più vasta e articolata e sarebbe impossibile riunirla in una sola pubblicazione.
Infine nella biografia di Chendi si legge che parallelamente all’attività Disney ha portato avanti i suoi personaggi (Pepito, Redipicche e Pon Pon...) quasi sempre in collaborazione con Bottaro, quando è esattamente il contrario.

A parte questi refusi, comunque, un bel volume, dalle dimensioni leggermente più grandi rispetto a Tesori Disney italiano di cui ha mantenuto però la bella copertina di Marco Gervasio.

L'articolo Rebo è sbarcato anche in Brasile proviene da Luciano Bottaro cartoonist.

Grazie all’interessamento di Federico Fiecconi, che ha potuto verificare preventivamente il buono stato di conservazione della pellicola, è stato possibile convertire il video dall’originario formato 16mm al digitale, rendendo così accessibile un documento rimasto chiuso in un cassetto per più di sessant’anni.
Si tratta di 6 minuti di animazione in cui Lola, dopo essersi addormentata sulla poltrona, come sua abitudine, si avventura nel mondo dei sogni e insieme all’inseparabile gattino Otello si ritrova nel Paese dei Colori.

Un progetto nato nel 1959 in un garage dalla passione di tre giovani fumettisti, Luciano Bottaro, Carlo Chendi e Giulio Chierchini, che per realizzarlo hanno utilizzato mezzi molto artigianali e tanto entusiasmo.
Per renderlo più fruibile sono state aggiunte musiche ed effetti sonori non presenti nella versione originaria.

L'articolo L’animazione di Lola e Otello proviene da Luciano Bottaro cartoonist.

Bottaro, incuriosito ed affascinato dal magico mondo dell’animazione, ha sempre avuto il desiderio di vedere uno dei suoi personaggi protagonista di un cartone animato come lo testimoniano i numerosi tentativi fatti a partire dagli anni ’50, che Gabriele Di Martino ha raccolto, con dovizia di particolari e citazioni delle fonti, in quest’interessante articolo che aggiunge un tassello alla carriera dell’artista.

Gabriele è una persona molto speciale che, nonostante la sua giovane età (non ha ancora compiuto sedici anni), ha una grande passione per i fumetti e, in particolare, per Bottaro.
La sua immesa conoscenza di Bottaro ha sbalordito tutti quelli che, come noi, hanno avuto la fortuna di parlargli lo scorso mese di ottobre quando insieme alla sua bella famiglia, è volato dalla Sardegna a Rapallo espressamente per visitare la mostra dedicata allo Studio Bierreci (con inevitabile tappa al ristorante dei fumetti U Giancu).

Grazie Gabriele!

L'articolo Un nuovo articolo nella sezione “Saggistica” proviene da Luciano Bottaro cartoonist.